Queremos construir una marca que compita con la europea en calidad, diseño, precio, y tenemos que estar actualizándonos porque el mundo va a unas velocidades impresionantes, por ejemplo, hoy vemos a más hombres, sobre todo a los más modernos, usando bolsos”, dice Mario Hernández, a propósito de su pasarela ‘El Camino’, con la que inauguró la séptima edición del Santander BGA Fashion Week ‘Solsticio de verano’ y que mostró la renovación de su marca.
Esta es la cuarta participación consecutiva del empresario santandereano en la apertura del evento que celebra la moda, artesanía y cultura del oriente colombiano, y que también contó con la presencia de diseñadores locales e invitados especiales de Chile, Estados Unidos, Italia y Ucrania.
La nueva colección, que lanzó con su hijo Lorenzo Hernández en Neomundo Centro de Eventos y Convenciones en Bucaramanga, es la propuesta de moda para el segundo semestre de 2024 y celebra el recorrido de la marca desde sus orígenes en Capitanejo (Santander), la tierra que lo vio nacer, hasta convertirse en el ícono del lujo y la sofisticación latinoamericana que es considerado en la actualidad.
Treinta y cuatro salidas integraron el desfile en el que brilló la chaqueta Santander, la más reciente colaboración del diseñador santandereano Julián Ruiz con esta casa de moda colombiana, y que es el resultado de la fusión de talento y pasión por el diseño y la confección de dos generaciones.
Esta pieza atemporal, con detalles clásicos y herrajes color plata, “es considerada una auténtica celebración de nuestras raíces culturales y simboliza la unión entre la tradición y el diseño contemporáneo –explicó Lorenzo Hernández, director creativo de la firma–. Y hace parte de la construcción de marca que estamos haciendo, en la que hombres y mujeres se pueden vestir de los pies a la cabeza con nuestras prendas, calzado, accesorios (gafas, sombreros, gorras, cinturones), acompañados de ‘Alma’, nuestra colección de bolsos icónicos, en forma de mariposa”.
Tres días de glamour, estilo e innovación se destinaron a este evento que busca visibilizar a los diseñadores de la región. En el primer día, que se llamó Sol y Tierra, se rindió homenaje a la moda como un puente entre el pasado y el presente. El segundo, se dedicó a la Cordillera y estuvo inspirado en la fuerza y belleza natural de las montañas y la conexión del hombre con la naturaleza. Y el tercero, Noche en el páramo, fue un tributo a la resiliencia y majestuosidad del páramo de Santurbán y, además, se celebró la importancia de la conservación de estos ecosistemas.
Exposiciones comerciales, experiencias gastronómicas, coctelería y moda, además de 49 muestras comerciales y 10 pasarelas diarias se presentaron durante esta edición del Santander BGA Fashion Week.
A la aplaudida pasarela inaugural de Mario Hernández se sumaron las de jóvenes diseñadores como la del bogotano Sebastián Lucio, inspirada en el Bogotazo, que llamó la atención porque su puesta en escena mostró cómo la trágica muerte de Jorge Eliécer Gaitán no solo afectó política y socialmente al país, sino que también transformó la moda. Hombres con trajes formales, acompañados de sombreros, y mujeres con vestidos elegantes y en colores sobrios rememoraron los diseños de la época.
La pasarela inclusiva de la marca de moda streetwear NEA (que significa No Existen Atajos) también fue otra de las más aplaudidas en el Santander BGA Fashion Week. Su fundador es el exfutbolista antioqueño Sebastián Castrillón, de 23 años, quien perdió el 80 por ciento de su motricidad corporal tras sufrir un accidente automovilístico cuando apenas tenía 15 años.
Gracias al apoyo de su mamá y de su abuela, este joven emprendedor comenzó a vender camisetas durante sus terapias en el hospital, en centros comerciales y en las calles. Sus diseños los han lucido James Rodríguez, los cantantes Ryan Castro, Miky Woodz, J. Álvarez, y están disponibles en 45 puntos, entre Medellín, Cali y Pereira, y espera que pronto lleguen a todos los rincones de Colombia.
Otro de los desfiles de diseñadores locales más exitosos fue el de Sirenas, la marca de Daniela Ferrer, una ingeniera de mercados de la Universidad Autónoma de Bucaramanga, que dejó su trabajo como community manager de diferentes empresas para dedicarse a su negocio de vestidos de baño y looks de playa.
Entre los invitados internacionales, se contó con la participación de la ucraniana Kateryna Olek, radicada en México, que presentó diseños de vestidos de novia de creadores que hacen parte de Dressing the Dreams, su academia digital que cuenta con más de mil estudiantes procedentes de distintos lugares del mundo (España, Estados Unidos, México, República Dominicana, Colombia, entre otros países) a quienes les enseña técnicas de alta costura, enfoques de posicionamiento, estrategia de marketing digital, entre otras herramientas para que prosperen en la industria de la moda.
Y la colombo-italiana Andrea Venturoli, presentó ‘Ethereal Threads’, una colección que celebra la armonía multicultural y está inspirada en la fusión entre las vibrantes tonalidades y tradiciones de la India y la elegancia atemporal de sus raíces colombianas. “Con estas prendas quiero mostrar que las mujeres pueden romper estereotipos. No hay diferencias de género, color ni cultura”, dijo la diseñadora que presentó delicados estampados de lunares, sastrería impecable, vestidos y conjuntos finamente bordados con pedrería que destacan la feminidad, pero también el lado más audaz y sensual de la mujer.
FLOR NADYNE MILLÁN MUÑOZ
@nadynemillan
Especial para EL TIEMPO